Arquitecturas de la experiencia. Bruce Nauman en el Hamburger Bahnhof de Berlín

La muestra 'Dream Passage' nos hace caminar por entre los pasillos y habitaciones del artista norteamericano.

La Nationalgalerie im Hamburger Bahnhof, es decir, el museo de arte contemporáneo berlinés, dedica a Bruce Nauman (1941, Fort Wayne, Indiana) su primera retrospectiva en Berlín; la obra del artista norteamericano de renombre internacional puede verse en la galería alemana hasta el 10 de octubre.

Si bien la muestra, que lleva por título 'Dream Passage', no puede considerarse un completo y fidedigno relato de la carrera artística de Bruce Nauman -incluso podría decirse que se limita a mostrar el trabajo del artista hasta la década de 1990, a pesar de no haber cesado de producir obra hasta la actualidad-, sí puede destacarse el compendio de cajas, habitaciones o pasillos creados por Nauman que pueden verse en la exposición. Desde su primera muestra en solitario en 1966, Bruce Nauman ha trabajado un amplio abanico de medios artísticos, como el vídeo, la fotografía, la instalación, las luces de neón o las instalaciones sonoras; pero si duda el rasgo distintivo de su obra son las habitaciones y pasillos que comenzó a construir en la década de 1960 y que siguió explorando hasta bien entrados los años 80, proponiendo a través ellas un buen amasijo de experiencias a su espectador.

La exposición está creada a raíz de la donación de Friedrich Christian Flick, la enorme pieza arquitectural 'Room with My Soul Left Out, Room That Does Not Care' (1984), una sublimación del trabajo en habitaciones y pasillos de Bruce Nauman, del uso de la arquitectura como génesis de sensaciones. La pieza se compone de dos amplios pasillos de sección cuadrada y paredes negras iluminados por una tenue luz amarillenta que se cruzan en su mitad. El primero de estos pasillos vertical y el segundo horizontal; la intersección resultante construye un espacio cúbico en el centro de la pieza, un campo de fuerza que nos propone cuestiones como el aislamiento o la desolación del hombre. Esta obra quedará a partir de ahora en permanente exposición en la más alejada de las salas del Hamburger Bahnhof, un espacio de muros desnudos que no hace más que acentuar el acmpo energético de la pieza de Nauman.

En el mayor espacio del museo, los antiguos andenes de la estación de Hamburgo -de ahí el nombre del museo-, quedan en segundo plano varios trabajos en tubos de neón colgados contra los muros laterales para abrir el espacio central a cuatro de las habitaciones de Bruce Nauman. Entraremos en la primera habitación a través de un angosto pasillo de planta triangular en cuya cúspide se abre un pequeño hueco que desemboca en una sala blanca iluminada por potentes fluorescentes verdes; la habituación a la temperatura del color hará que, al salir de allí, todo el museo parezca teñido de un violeta tenue; juega Nauman a cuestionar, reafirmándolo al mismo tiempo, el efecto del arte en su público y su duración. Podemos continuar nuestro recorrido sensitivo visitando 'Corridor Installation (Nick Wilder Installation)', donde una serie de cámaras de videovigilancia retransmitirán imágenes de nosotros mismos, provocándonos desorientación y levantando la sospecha de un control externo. También enfrentarnos a 'Corridor with Mirror and White Lights', un pasillo tan estrecho que nos impide penetrarlo, dejándonos ver nuestro reflejo en el espejo que descansa en su fondo. Y podríamos pasar hasta sesenta minutos en 'Kassel Corridor: Elliptical Space'; creado para Documenta Kassel 5 en 1972 es un pasillo curvo al que sólo puede accederse a través de una puerta cerrada con una llave a la que el espectador tiene acceso para pasar hasta una hora solo dentro de la estructura pintada de verde.

Un buen puñado de sensaciones para una tarde lluviosa de este verano en Berlín.

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