Sónar 2008, otro año más, esta vez celebrando el 15º aniversario con una cartelera repleta de residentes como Jeff Mills, Miss Kittin y Ángel Molina. Aunque este año la programación contó con nuevos factores, como el ¨factor femenino¨ o el ¨bastardismo musical¨.

En el lado de las féminas destacaron artistas  como Camille, uno de los  platos fuertes de esta edición, así como Chloe, Yelle, Goldfrapp, Róisín Murphy, The Dulocks y Northern State entre otras propuestas. Por su lado el ¨bastardismo musical¨ agrupó a varios artistas audiovisuales que recuperan el pasado para cambiar nuestra percepción del cine, la imagen y la música. Su trabajo lo pudimos ver dentro de SonarMática.

El jueves a las 16:00h Little Dragon  y su vocalista Yukimi Nagamo trajeron al Village aires de jazz con sonidos frescos de soul y pop. Su música es una juxataposición entre lo tradicional y lo tecnológico. Música de ensueño para viajar a lugares llenos de posibilidades. Poco más tarde “Los Impresentables”, como se llamaron ellos mismos en su actuación, dieron a la tarde del jueves un poco más de ritmo. “Los Impresentables¨ es el nombre del disco de Los Chacho Brodas, el proyecto de DJ Griffin, que apareció acompañado a los platos y samples  por Kiroge. Al frente estaba Aqeel, Mbaka y Tremendo, con su propio estilo de hip hop español. A eso de las 19:00h.  Christopher d Ashley presentó su album ¨Cruel Romantics¨. Acompañado de su banda ofreció un oscuro viaje de ambiente electro, melódico y oscuro que recordó por momentos la era de New Order y Depeche Mode. Tienen temas buenos y de momento no son uno de los grupos mimados de la NME (la apariencia de los músicos más bien huye de la estética de grupo hype), pero el directo solo sirvió para hacer algún bailoteo y poco más.
En el Sonar Hall reinaba la estética de la luces, los audiovisuales acompañados de sonidos delicados y minimalistas. Parecía que fue ayer cuando actuaron Pan Sonic hace 3 años. No pasa el tiempo para ellos, te siguen hipnotizando con sus sonidos experimentales, crudos y fríos. Pero el calor sofocante de la sala (que estaba llenísima) y su hipnotizadora música crearon un ambiente que causó claustrofobia a más de uno, así que a las nueve nos dirigimos al escenario SonarComplex para ver al español Internet2, que con una puesta en escena de lo más psicodélica y original nos presentó su peculiar música (que según él estaba formada por espíritus) hecha con instrumentos como un “sintetizador” de cartón DIY.

Empezamos la jornada del viernes 20 bailando un poco con la sesión del residente de The Room Vasco Ispirián, que combinó temas house y acid con toques dub. Justo después y en el mismo escenario (SonarDôme), los británicos The Heavy inauguraron el showcase de Ninja Tune con su propuesta de funk enérgico. El escenario (uno de los más pobres en lo que a sonido se refiere) y la hora en la que actuaban (16:00) se quedaron cortos vista la energía de su front-man, Swaby. Terminaron el concierto con una curiosa revisión del clásico “All Day and All of the Night” (The Kinks). Esperamos poder disfrutar de su fresca propuesta en un espacio y una hora adecuada pronto. Mientras en la carpa SonarDôme actuaban The Heavy, en el escenario SonarVillage hacía lo mismo El Guincho junto al líder de los inmensos The Ruby Suns. Los dos músicos presentaron temas de ambos grupos ante un numeroso público. Cabe decir que la actuación de El Guincho era en sustitución de los congoleses Konono no.1 que, a causa de los problemas que les ocasionó la entrada a la UE, no pudieron asistir a la cita. A las 17:00h. en el escenario SonarHall se pudo presenciar la que fue la mejor actuación del Sónar de este año (contando únicamente las actuaciones diurnas): una Tender Forever muy cercana al público presentó, en un concierto en el que dedicó canciones a Beyoncé (“this song is for motherfucking you”), se disfrazó de fantasma con una sábana robada del hotel, recurrió a originales vídeos y hasta se tiró al público un par de veces, sus mágicas canciones (y su aún más mágica versión de Justin Timberlake). El público, encantadísimo. En el mismo escenario un poco más tarde (a las 19:00h.) vimos la actuación de Yo Majesty, grupo de rap contundente con toques de electro formado por dos chicas MC’s y un DJ. Media hora después (19:30h.) abandonamos la actuación de Yo Majesty y fuimos al escenario SonarComplex para ver la que fue la última actuación del aclamado (por los amantes del noise) dúo experimental Yellow Swans. Nos ofrecieron un último viaje de ambientes ruidosos y envolventes de solo media hora (demasiado corto). A las 20:30h. nos dirigimos al escenario SonarVillage para disfrutar de la bailable sesión del francés Blackjoy, que combinó temas propios (como su genial “Moustache”) con temas funk de raíz negra seleccionados acuradamente. Desgraciadamente, la diversión que nos proporcionó la sesión de Blackjoy hizo que nos despistáramos y llegásemos al concierto de Nisei vs. ZA (o ZA vs. Nisei) media hora tarde, justo cuando se terminó. El par de minutos que pudimos ver fueron acojonantes, energía pura. Como dijo varias veces el guitarrista de ZA, “los grupos de Barcelona parten la puta pana”.

El sábado 21 madrugamos para asistir al muy buen concierto que ofrecieron los barceloneses Camping. Post-hardcore contundente (en la onda de Lisabö, por ejemplo) con gritos amplificados por un megáfono y segunda batería golpeada por unos cuantos amigos suyos incluidos. Otra banda nacional para tener en cuenta.
Volvimos al recinto un poco más tarde (16:00h), cuando ya se notaba el abarrotamiento de gente (todo el papel vendido con unas 8700 personas), para ver el concierto que para un servidor fue el más lastimoso de todo el festival: The Duloks. Las tres jóvenes fruto de la generación Myspace tienen pinta de banda de instituto, con uniforme esportivo (al más puro estilo American Apparel) y aparato dental. Pero las canciones de su Myspace, pasado el estribillo de “Gonna Follow Your Star Trail”, no convencen ni a la primera escucha. Tampoco convenció su concierto, que remarcó sus pocas dotes en el campo de la música. Aún y así, una carpa SonarDôme llena (pero no abarrotada como en otras ocasiones) rió todos los estúpidos chistes fáciles sobre drogas y sexo que no dejó de soltar la cantante (estos chistes aún remarcaba más la estética de banda de instituto).
Una actuación mucho más aceptable fue la que ofreció la otra girl band del día, Northern State (17:45h. SonarVillage). Venía para presentar su tercer álbum, cargado de influencias que van desde los Beastie Boys (que se han declarado fans de la banda) a los B-52s. Aún y no ser una hora adecuada para un concierto de hip-hop, las chicas no perdieron el flow en ningún momento e hicieron bailar y saltar al público.
Media hora después de que empezase la actuación de Northern State, fuimos a gastar la suela de las zapatillas de buena manera gracias al neo-disco (algo así como el nu-rave sin sonido de válvulas forzadas) de Discodeine. Una carpa SonarDôme abarrotadísima no paró de silbar, gritar y aplaudir con cada pieza que mezclaron los franceses en su live. A las 19:30 se nos presentaba uno de los solapamientos más duros de la edición diurna del festival: DJ Scotch Egg en el escenario SonarComplex y The Field en el SonarVillage. Finalmente escogimos los últimos, ya que era una de las bandas más esperadas de esta edición.  Axel Willner presentó junto a dos compañeros (que combinaban los instrumentos electrónicos con bajo y batería) los himnos de house minimalista que han sido una de las mayores sorpresas que nos ha ofrecido el sello Kompakt en los últimos años. La hora fue perfecta, ya que la ligera brisa que había facilitó la posibilidad de flotar con sus piezas. Geniales. A las 21:00h., ya que al escenario SonarHall no pudimos acceder debido a que estaba colapsado, vimos la actuación de Maruosa en el escenario SonarComplex. Un monstruo que nos torturó con su death-metal de 8-bits (otra vez marca de Osaka Invasion) y sus gritos.
Finalmente, bailamos como locos durante la última media hora de sesión de The Black Dog en el escenario SonarHall (que ya se había vaciado notablemente). El dúo que se alzó en la electrónica británica de los noventa ofreció un bailable set de techno y groove. A las 21:50 se terminó la actuación (no hubo encores debido a que la seguridad lo impidió) y en las pantallas del escenario SonarHall aparecieron las letras “That’s all folks, see you next year. Goodbye.”.
Así finalizó la quincena edición del Sónar de Día que, aunque la música “pop” vaya robando cada vez más terreno a la experimental, esperamos que se siga celebrando un montón de años más.

El Sónar de noche es la gran fiesta, sobre todo se va a bailar y a disfrutar de grandes clásicos como Madness, Yazoo, Róisín Murphy, Miss Kittin, Jeff Mills y DJ Yoda. Este año el viernes fue un gran éxito, alrededor de 23.000 asistentes frente a 18.000 del sábado. Posiblemente porque la cartelera del sábado era mas floja. Madness frente a Yazoo, Justice frente a Soulwax, y posiblemente también porque los clubs de Barcelona se han puesto las pilas en hacer la competencia. En el Razz actuaba Dave Clark, y también había varias fiestas que no estaban nada mal.

Tras el espectáculo de Madness pinchó Diplo, un artista que mezcla desde rock y electro a ritmos jamaicanos y dubstep. Este productor tiene buen gusto, elige bien los temas y no se corta a la hora de remezclar todos los sonidos posibles uno tras otro.
El niño bonito del jazz, Jamie Cullum, junto a su hermano y otros componentes de su banda y Darren Emerson, el ex Underworld, cruzan su talento en un directo basado en las improvisaciones de jazz y la música house.
Róisín Murphy, toda una diva, salió al escenario acompañada de dos coristas llenas de color para presentar su segundo álbum en solitario, ¨Overpowered¨, con una puesta en escena que es un puro espetáculo.
Buraka Som Sistema, desde Lisboa, Luanda y Angola repitieron las dos noches consecutivas. Son los inovadores del Kuduro, la primera música electrónica original de África, mezclando ritmos africanos, samba y dubstep con música electronica. Buraka Som Sistema hicieron bailar a todo el publico con su sonido innovador y sus MCs.
El directo de Soulwax es muy diferente a su sesiones de DJs. Su show tiene un alto componente visual, desde las imágenes que proyectan a sus trajes blancos. Presentaron su nueva recopilación así como su documental ¨Part of the weekend never dies¨ en un directo divertido como pocos.

Pasaron muchas más cosas en este Sónar, pero hasta aquí nos dio el cuerpo. El año que viene más.

FOTOS: BIANCA DE VILAR / PAU CRISTÒFUL LOZANO / RODRIGO MANZANO

LITTLE DRAGON

CHISTOPHER D ASHLEY

PAN SONIC

THE DULOCKS

OSAKA INVASION

RÓISÍN MURPY

YELLE

SOULWAX

YAZOO

TENDER FOREVER

JUSTICE